Ruth Platt a Martyrs Lane-ből: Mindenki arra ébredt, hogy a nők horrorfilmeket készítenek
Ruth Platt mesél a Martyrs Lane lezárásáról, és a szellemfilm elkészítéséről a Shudderen
„Elég nagy utazás volt” – mondja Platt a Martyrs Lane készítéséről. „2019 októberében kezdtük el a forgatást, közvetlenül a járvány kitörése előtt. Szerencsések voltunk, hogy a fóliát a kannába helyeztük, mielőtt a lezárás megtörtént, de ez egy közeli hívás volt. Platt azt mondja, hogy ő és csapata hálásak azért, hogy be tudták fejezni a filmet, és világgá juttathatták, még akkor is, ha ez nem ideális körülmények között történt. „Nagyon büszkék vagyunk a filmre” – mondja. 'Ez egy nagyszerű példa arra, hogy mit lehet elérni, ha mindenki összefog és keményen dolgozik.'
BorzongásA Martyrs Lane-ben Ruth Platt író és rendező egy horrorfilm egy gyermekről, aki megtanulja megérteni a körülötte lévő felnőttek gyászát. Hűsítő és minimális, ez a szellemfilm gyermekkori ártatlanságon alapul.
„Egy kicsit homályos volt az egész” – mondja. „Be kellett zárnom a szerkesztést, ami enyhén szólva is kihívást jelentett. De nagyon büszke vagyok a kész termékre. Csodálatos volt látni, hogy mindez összeállt, és ilyen nagyszerű reakciókat kaptunk a Shudderen.
A zárlat alatt lezajlott viharos utómunkálati és vágási folyamat után Platt filmjét számos fesztiválon sikerült bemutatni, mielőtt elérhető lett volna streaming szolgáltatás Borzongás. A 2015-ös The Lesson óta a harmadik nagyjátékfilmes rendezői munkája, ez volt az eddigi legnagyobb költségvetése, amelyet a Brit Filmintézet finanszírozott. Ami egy koncepciópróba-rövidfilmnek indult, ma már őszinte ábrázolása annak, ahogy a tragédia visszhangzik egy családon.
„Elég nagy utazás volt” – mondja Platt a film bemutatásáról. 'Soha nem gondoltam volna, hogy lezárás alatt fogok befejezni egy filmet, de itt vagyunk.' Platt hálás, hogy ilyen egyedülálló időszakban dolgozhatott a filmen. „Határozottan kihívás volt, de egyben csodálatos élmény is” – mondja. – Nagyon büszke vagyok arra, amit elértünk. Most, hogy megjelent a film, Platt kíváncsian várja, mit gondolnak a rajongók. „Remélem, az emberek élvezni fogják a filmet, és olyan hátborzongatónak és kísértetiesnek találják, mint ahogyan azt terveztük” – mondja.
Ahogy a por leülepszik a képen, és elkezdi fontolóra venni a következő lépését, beszélgettünk Platttal a Martyrs Lane-ről. A gyerekek szemszögéből való történetmesélés nehézségeitől kezdve az utómunkálatokon át, miközben mindenki otthon dolgozik, elmagyarázza a film a szemünk elé kerülésének csúcsait és mélypontjait. A műfaji filmkészítésben a nők növekvő mozgalmának részeként azt taglalja, hogy az ipar hogyan mozdul el továbbra is a női szempontok felé.
MAir Film's: Gratulálunk a filmhez! Bejárta a filmfesztiválokat, és sikerült bemutatnia a tényleges mozikban. Milyen érzés?
„Nagyon jó volt a kreatív lehetőség a zárlat alatt” – mondja Ruth. „És nagyon büszke vagyok arra, ahogy a film sikerült. Azt hiszem, az emberek igazán élvezni fogják. A film premierje még ebben az évben lesz a Shudderben.
Ruth Platt: Ó, igen, nagyszerű érzés, mert elég hosszú volt. 2019 végén forgattunk, és éppen a posztra mentünk, amikor lecsapott a Covid-19, és minden lefagyott. Minden megállt, és nem tudtuk, mi fog történni, tudod, fogalmunk sem volt, mennyi ideig fog tartani, és minden. Az ipar teljesen megváltozott. Nem tudom, hogy hosszú távú-e, de sokkal tovább tartott a bejegyzés elkészítése, mindent meg kellett tennünk.
„Nagyon furcsa élmény volt a film lezárása mellett” – mondja Platt. – De nagyon büszke vagyok arra, amit elértünk. A film, amely a 18. században játszódik, és a szellemek egy csoportját követi nyomon, akik a Martyrs Lane-ben kísértenek, már megtekinthető a Shudderen.
AAAHH! Az legjobb szörnyfilmek
Ruth Platt mesél a Martyrs Lane lezárásáról, és a szellemfilm elkészítéséről a Shudderen. Elmondta, hogy ez egyedülálló élmény volt, és örül, hogy sikerült befejezniük a filmet.
A szerkesztő pedig otthonról dolgozott. Telefonáltam vele, próbáltam megoldani a dolgot, és jegyzeteket adtam neki, ami furcsa, mert, tudod, nyilván szerettem volna vele lenni a szobában, de lehet, hogy jobb lett volna neki. Szerencsére sikerült elkészítenem, csak sokáig tartott, és 2020 végén sikerült bejutnom a szobába Bennel, hogy megcsináljuk a hangtervezést. Tudod, egy egész évbe telt, mire eljutottam a posztig. igazán izgalmas és megkönnyebbülés, határozottan.
„Nagyon intenzív élmény volt, de nagyon hálás vagyok, hogy be tudtuk fejezni a filmet, és bemutattuk. Remélem, hogy az emberek örömmel nézik, és elgondolkodtat azokon a dolgokon, amelyek az éjszakában dübörögnek.
Az utolsó filmed a Fekete-erdő volt, egy igazi koromfekete vígjáték – mi vonzott vissza a horrorba?
Érdekes, mert a Martyrs Lane határozottan horrorból indult ki, és gyengédebb lett, valószínűleg azért, mert a gyerekek a főszereplőek, és hangzásban meg kell találnunk azt a szellemtörténeti atmoszférát. Szeretem a fekete komédiát is, és ez egy olyan film volt, amit el akartam készíteni, egy történetet, amit el akartam mesélni. Szeretem a műfajt, és azt hiszem, csak ki kellett lépnem a rendszeremből, de úgy értem, hogy őszintén szólva mindkét műfaj érdekel, a vígjáték és a horror. És érdekelnek a karakterek, a családi dinamika és a kapcsolati dinamika, és így ezek a dolgok mindkét műfajban működhetnek.
„A Martyrs Lane szerelmes levélként íródott Boston városának” – mondja Platt. 'Szerettem volna filmet készíteni a veszteségről, arról, hogy még ha az emberek, akiket szeretünk, meghalnak, soha nem hagynak el minket.' Platt azt mondja, hogy vonzotta a város története és „kísértetjárta” minősége. „Van valami Bostonban, amiről úgy tűnik, hogy mindig a múltja kísérti” – mondja. – Ez egy város sok szellemmel. A rendező elmondása szerint őt is a maine-i író, Stephen King munkája ihlette meg. „Király az, aki megérti a veszteség gondolatát, és azt, hogy hogyan kísérthet bennünket” – mondja. – Ezt a magam módján akartam felfedezni.
. „Nagyon intenzív élmény volt” – mondja. „Mindannyian közel voltunk egymáshoz, együtt éltünk és dolgoztunk, így sok volt a csúcs és a mélypont. De büszke vagyok arra, amit elértünk. A film már megtekinthető a Shudderen, és Platt azt mondja, hogy már hallottak olyan rajongóktól, akik élvezik. „Nagyon jó volt látni, hogy az emberek reagálnak a filmre” – mondja. 'Remélem, ők is annyira élvezik, mint mi élveztük az elkészítését.'
Szerintem a Lecke érdekes volt, mert nagyon megalkuvást nem tűrő, és meglehetősen ellentmondásos is volt. Emlékszem, a FrightFesten én voltam az egyetlen, vagy talán az egyik a két női film közül abban az évben, 2015-ben. Most persze sokkal több női film van, és azt hiszem, ez csak egy kicsit volt. túl korán. Kíváncsi vagyok, más lett volna-e az elmúlt néhány évben. De a műfaj egy tisztább formájába szeretnék újra belemenni, ha lesz rá lehetőség, legközelebb.
„Igazán szürreális és furcsa élmény volt” – mondja. „Be kellett fejeznünk a filmet zárlatban, így csak arról volt szó, hogy mindenki összefogott, hogy elkészüljön. Nagyon büszke vagyok arra, amit elértünk. A kész termék már megtekinthető a Shudderen, és Ruth reméli, hogy az emberek élvezni fogják. „Azt hiszem, az embereket meg fogja lepni, hogy ez milyen jó” – mondja. 'Sikerült valami különlegeset alkotnunk, és remélem, hogy az emberek értékelik ezt.'
Valami megdöbbentett, hogy a film milyen jól megragadja azt a kétértelmű gyászt, amit a gyerekek érezhetnek. Mesélnél nekem a légkör megteremtéséről?
Ez tényleg trükkös volt. Ezért kért meg minket a Brit Filmintézet, hogy készítsünk egy rövidfilmet, ezért csináltuk meg először a rövidfilmet, és szerintem sok minden kiderült a rövidből, ami azt illeti, hogy megtaláljuk ezt a hangszínt, mert ennek a rövidnek kellett lennie. a gyerek nézőpontja, a történet. És ahogy mondod, arról van szó, hogy megszűri a felnőttek világát és azokat a dolgokat, amelyeket felkap, azokat a dolgokat, amelyeket nem tud, saját gyermeki felfogásán és képzeletén keresztül.
Szóval ez csak az volt, hogy kiderüljön, hogyan fog ez az ő szemén keresztül játszódni. Mindent a saját nézőpontjához kicsinyítve és távol tartva ebben a térben, térben megértve, hogyan működik ebben a házban, ahol a folyosókon vagy az ajtónyílásokon keresztül hall dolgokat, és a sötétben és az árnyékban – egy kicsit szelleme magát.
A sikolyok közvetítése: Az legjobb Netflix horrorfilmek
Sok minden a rövidfilmeken, a látványon és a filmbeli térdinamikáján keresztül derült ki, de az emlékezeten keresztül is. A nosztalgia kicsit szerepet játszik, mert nem önéletrajzi történet, de egy nagy, régi házban és egy farmon nőttem fel, és úgy éreztem, egy kicsit távol vagyok ettől az egésztől, és elzárkóztam az egésztől. szerintem használd azt is.
A film élesen van megszerkesztve ilyen módon. Meg tudná mondani, hogy ne játssza túl a kezét, hogy mindig csak azt kapjuk, amit Leah kap, és ne veszítse el a perspektíváját?
Igen, szerintem igazi kihívás gyerekszemszögből filmet készíteni, különösen horror- vagy sötétfilmet. A probléma az, ha van felnőtteknek szánt anyag, és ebben a filmben az a kihívás, hogy csak annyi felnőtt anyag legyen, amennyi Leah-nak (Kiera Thompson) van. Nyilvánvaló, hogy a felnőtt nézőkkel többre tudunk következtetni, mint ő, de szerintem ez egy nagy kockázatú stratégia.
Megvolt a kísértés, hogy többet mutassak meg, de a film fejlesztése során, mert a fejlesztés elég sokáig tartott, több nézőpont volt, talán több az anya nézőpontja is, majd a fejlesztés során hogy ezt visszatartsam. És ez elég nehéz volt. Nagyon aggódtam miatta. És elég nagy fegyelem volt mindent az ő szemszögéből tartani. Csak valami olyasmi volt, amit meg kellett találnunk, és ahogy mondom, szerintem elég kockázatos. Szóval remélem működik. De szerintem ez egészen egyedi, mert szokatlan ez a felfogás és perspektíva. Szóval szerintem vannak erősségei és gyengeségei.
Azt mondtad, az anyának nagyobb szerepe volt egy korábbi tervezetben. Láttunk már olyan filmeket, mint a The Babadook, amelyek az anyaságra helyezték a hangsúlyt – hogyan döntötted el, hogy Leah perspektívája volt ennek a történetnek a legjobb változata?
Igen, szeretem a Babadook-ot. Mindez a mama szemszögéből, az egész filmen keresztül. Nagyon is az anya-gyerek kapcsolatról szól, de az egész az ő szemszögéből, tényleg, a legtöbb. A Martyrs Lane-nek azt hiszem, korán három nézőpontja volt; az anya (Anastasia Hille) és Bex (Hannah Rae), a nővér, és azt hiszem, a fejlesztési folyamat során túl sok perspektívának tűnt, és Bex egy kicsit eltűnt.
Aztán az anyáról lett szó, akinek Leah szemével kellett erkölcsileg foglalkoznia. Aggódtam emiatt. mert ez egy nagy kérés egy tízéves kislánytól, kezdetnek. Elég merev fegyelem, hogy minden az ő szemén keresztül működjön. Tehát ennek az egész történetnek megvan az a haszna is, mert a mágikus realizmus elemek könnyebben virágozhatnak, mert a gyerekeknek van egy enyhén, én úgy hívom, szivárgó gát a gyakorlati való világ és az álom között, a „képzelj el egy varázstündért” világot. Ez kevésbé van kőbe vésve, mint nálunk, és ezért azt hiszem, remélhetőleg ez működhet. Tehát bizonyos szempontból felszabadít, más szempontból pedig korlátoz.
Nagyon lenyűgözött a két fiatal vezető. A gyerekelőadásoknak rossz híre lehet, hogyan szerezted ezeket az előadásokat, és szerinted mi a kulcsa a jó gyerekelőadásnak?
el vagyok ragadtatva tőlük. szerintem fantasztikusak. Aggódtam, mert tudom, hogy van egy norvég film, az Ártatlanok, ami jelenleg megjelenik, és van még Michael Haneke Fehér Szalag, aminek sok gyereke volt, és 5000 gyereket látott. A The Innocentsről tudom, hogy két évig játszottak, mi pedig ezt nem tudtuk megtenni. Ezért aggódtam, mert nagyobb költségvetés volt, mint valaha, de a független filmgyártáson belül még mindig meglehetősen szerény költségvetésről van szó. Kissé korlátozott voltunk abban, hogy hány gyereket láthatunk. De rájöttem, amikor gyerekeket láttunk, egy-két sorban és a képernyőteszteken is meg tudtam állapítani, hogy fellépnek-e, vagy hoznak valamit magukból a szerepbe.
Az ülés széle: Az legjobb thriller filmek
Kierában és Siennában az volt az érdekes, hogy nagyon zsigeri, érzelmi intelligenciával rendelkeznek, és nem félnek megmutatni magukat, így sikerült segíteniük a karakterek fejlődését az oldalról, saját személyiségükön és saját meglátásaikon keresztül. Ez az, amit kerestem, nem pedig valaki, aki előadást tartana, és megvolt bennük ez a hihetetlen kémia. Ami azt illeti, hogy kihozzam belőlük ezt a varázslatot, nem igazán beszéltem velük a történetről, egyáltalán nem beszéltem velük a forgatókönyvről, vagy nagyon keveset, vagy a sztori végigjárójáról.
Nem csináltunk időrendi filmezést vagy ilyesmit, szóval csak arról volt szó, hogy mindig a pillanatban tartsuk. Arról volt szó, hogy ebben a gondolatban tartsuk: „Mire gondolsz most?” És mivel ez a kémia megvolt egymással, nagyon ösztönösen ki tudták játszani egymást. Ez nagyon jól sikerült.
Mindvégig csak a pillanatban tartotta őket. Ha úgy érezték, hogy egy kicsit elakadtak, túl sokat lógtak, keltsd fel őket, hogy mozogjanak, ugráljanak. mielőtt elkezdtük a filmezést. Ha lélegzel, és nem vagy feszült, és nem állsz le lélegzeted, és mindezek a dolgok, amelyek megtörténhetnek, amikor ülve várod, hogy felállítsd, vagy bármi más. Mindig csak abban a pillanatban tartom őket. Egyszer rájöttem, hogy ez nem a teljesítményről szól nekik. minden gondolat igazságáról szólt, aztán valahogy elfutottunk ezzel, tudod?
Egy pillanat, ami megnevettet, a vége felé volt, amikor Bex és Leah egy nagyon testvéri jelenetet osztanak meg együtt. A film szinte Bex szemszögéből készült, hogyan egyensúlyoztad ezeket a szempontokat?
Szerintem ez volt a fejlesztési folyamat legnagyobb kihívása. Mindenki máshogy látja. Van, aki nagyon szereti Bexet, van, aki úgy gondolja, hogy többet kellene fejleszteni, van, aki szerint felesleges, tudod, mindenkinek más a véleménye. Ez volt valami, ami miatt aggódtam. Aggódtam az anyukáért is, mert voltak ilyen fantasztikus színészeink, és eleget adtunk nekik. Denise és Hannah, bármit is csinálnak, még ha jól is van, még ha kissé távol is esik tőlünk, lenyűgöző.
De nagy gond volt – mennyi? Mennyire elérhetőek számunkra, mert nem férhettek hozzá, mert Leah, neki nem hozzáférhetők. Ez egy önmaga által kiszabott fegyelem volt, ami miatt nagyon aggódtam. És határozottan Bexnek eredetileg több dolga és mondanivalója volt. Jobban elérhetőek vagyunk neki és az anyának, és nagyon nehéz volt megfosztani őt.
De szerintem az volt a jó benne, hogy az eredeti forgatókönyvben sokkal több volt az életük, hogy bár kivettem néhány jelenetet és párbeszédet, még mindig ott vannak, és teljes emberi lények voltak. Annyira csodálatosak ezek a színészek, hogy ezt megalkotják, hogy bár eltávolították rólunk, remélhetőleg még mindig nagyon tapintható.
Említette, hogy 2015-ben a filmfesztiválokon egyedüli nőnek érezte magát a teremben. Javult a nemek közötti egyenlőtlenség a horrorban?
Jelentősen, úgy értem, ez őrültség, nagyszerű, és nagyon örülök, hogy ez megtörténik, de egyszerűen nem értem, miért tartott ilyen sokáig. 2015-ben, a FrightFest-en imádtam, nagyon jó volt ott lenni, de akkoriban olyan kevés nő volt, aki horrort csinált. Azt hiszem, azóta mindenki felébredt, és ez nagy lökés, nyilvánvalóan hihetetlen hangok szólalnak meg, Julia Ducournau, Rose Glass, Prano Bailey-Bond és ezek a nagyszerű filmesek. Hol voltak ők?
Valami vidámabb? Az legjobb gyerekfilmek
Úgy értem, ott próbáltam filmeket készíteni. Nyilván vannak női műfajú filmesek, mindig is voltak, de úgy értem, most úgy érzem, hogy az embereket ez érdekli, és van egy lökés, hogy finanszírozzák és támogassák őket, ami nagyszerű, de egyszerűen nem értem, miért kellett ez. elég hosszú.
Most, hogy enyhülnek a bezárások, és az emberek visszamennek filmeket nézni – melyik a kedvenc mozi?
Két kedvencem van! Oxfordban élek, és van a Phoenix Picturehouse, ami nagyon szép Jerikóban. És van egy nagyon szép Curzonunk, ami meglehetősen modern, de minden karácsony estéjén elmegyünk oda, hogy megnézzük az It's a Wonderful Life című filmet, és ez csak egy kis hagyomány a néhány évvel ezelőtti megnyitása óta. Nagyon szép, mert egyszerűen nagyon szép mozikat csinálnak. Szóval igen, megkaptam a régi és az újat a helyi mozikban, amiket nagyon szeretek.
A Martyrs Lane már megtekinthető a Shudderen – a társult linkünkön keresztül regisztrálhat a platformra itt .
Oszd Meg A Barátaiddal
Rólunk
Szerző: Paola Palmer
Ez A Webhely Online Forrás A Mozihoz Kapcsolódó Mindenhez. Átfogó Releváns Információkat Nyújt A Filmekről, A Kritikusok Áttekintéséről, A Színészek És Rendezők Életrajzáról, Exkluzív Hírek És Interjúk A Szórakoztatóiparból, Valamint Különféle Multimédiás Tartalmakból. Büszkék Vagyunk Arra, Hogy Részletesen Lefedjük A Mozi Minden Aspektusát - A Széles Körben Elterjedt Blokkolóktól A Független Produkciókig - Hogy Felhasználóink Számára Átfogó Áttekintést Nyújtson A Mozi Világszerte. Véleményeinket Tapasztalt Filmrendezők Írják, Akik Lelkesek Filmek És Ésszerű Kritikát, Valamint A Közönség Számára Nyújtott Ajánlásokat Tartalmaznak.